TECNICA CONTEMPORANEA (DAGLI 8 ANNI)
PERCORSI DI BASE (8-13 anni)
PROFESSIONALE (14-18 anni)
AMATORIALE (dagli 8 anni in poi)
L’insegnamento della tecnica contemporanea include la release technique, la contact improvisation e l’improvvisazione. La release technique permette di approfondire il rapporto con la forza di gravità e la capacità di usarla come risorsa per un movimento fluido e naturale. Le dinamiche del salto e del giro prendono altre forme in contatto con il pavimento che diventa un mondo da esplorare. Rotolare, andare a testa in giù, usare le mani come i piedi, tentare di volare… diventano azioni possibili dopo un attento e profondo ascolto del corpo. Con lo studio della contact improvisation l’esplorazione del senso del peso e dello scambio di peso in due o più persone diventa acrobazia naturale: mai come in questo caso improvvisazione e ascolto di sé e dell’altro diventano possibilità. Il movimento viene esplorato in tutte le sue qualità e il corpo acquista flessibilità e forza. Il respiro è motore del movimento. Lo studio del repertorio del balletto contemporaneo aumenta la capacità interpretativa e aumenta la forza espressiva del corpo attraverso la danza. L’improvvisazione è il principio di base di tutte le tecniche proposte.
TECNICA CLASSICA (DAGLI 8 ANNI)
PERCORSI DI BASE (8-13 anni)
PROFESSIONALE (14-18 anni)
AMATORIALE (dagli 8 anni in poi)
L’insegnamento della tecnica classica inizia con lo studio dei principi tecnici di base della danza classica che evolvono in dinamiche via via più complesse, sempre alla ricerca del movimento naturale, senza tensioni e blocchi energetici. Con questo obiettivo sono appresi gli esercizi alla sbarra e al centro, i salti, le combinazioni di giri e punte, i virtuosismi. Lo studio tecnico è sempre affiancato da un’esperienza profonda sul corpo che osserva, sente, pensa, ritrova le dinamiche originarie, costruisce la forza dall’allineamento delle strutture ed esprime il movimento con intensità ed essenzialità. L’improvvisazione e la composizione stimolano la capacità di riutilizzare la tecnica in modo creativo. Il sentimento e l’intensità dell’espressione sono canalizzati e potenziati attraverso la composizione coreografica. Lo studio del repertorio del balletto classico completa e arricchisce l’aspetto comunicativo ed espressivo individuale.
DANZA CREATIVA (3-4 ANNI)
I bambini esplorano le dinamiche della danza in forma creativa, il corpo prende la scena e il linguaggio del movimento si esprime attraverso la musica, il suono, il silenzio… e diventa danza.
Il corso di danza creativa ha come obiettivi quello di sensibilizzare l’ascolto del corpo per usarlo coscientemente e creativamente nella sua globalità e nelle parti e allo stesso tempo sviluppare la creatività e l’immaginazione del bambino; sperimentare movimenti espressivi come forma di comunicazione e incoraggiare la consapevolezza degli altri, la sensibilità nei loro confronti e la relazione; esplorare forme e qualità di movimento diverse ed affinare la sensibilità musicale.
